ビートが大事と言う話を前回しましたが、

それはベースの部分になります。

そもそも、ビートが捉えられていないと踊りにならないみたいな感じですかね。

学校のテストとかでもありますよね。
この辺の問題はできて、当たり前とすべきではないと言う部分が。

もしダンスを誰かに評価されると言う場面があるのだとすれば、
ビートは絶対必須の部分になるかと思います。

ただ、自分が気持ちよく踊ると言う面においては、あまりシビアに考えないで感じてるようになんとなく表現をしていけばいいと思いますけどね。

見てる人ファーストの踊りなのか、
踊ってる自分ファーストの踊りなのかによって変わる部分で多いですよね。

そんな土台となるビートを使いながら、
メロディーの部分を感じれると、踊りは何倍も気持ちよくなります。
踊っていても、見ていても。

ビートには響きがあって、ちゃんと捉えると少し曲線的な流れがあると言う話も前回したんですが、
メロディーに比べたら、ビートは圧倒的に直線です。

より流れが豊かで、直線的なのがメロディー。

踊りで、具体的に言えば、体を揺らすような動作がよく合うものです。

弾んだり、止まったり、弾いたりするビートに合うような動きに対して、

揺れる、滑る、回るなど、
メロディー部分の表現によく出てくる動きは、なめらかなものが多いですね。

メロディーも細かく聞けば、一音一音の感じ方、響き、と言うものが必要になってきますが、
一つ前の音から次の音にどう変わったかと言う所も重要になってくるのが、メロディーかと思います。

また、メロディーは強弱がわかりやすいので、
そういった強さの違いもつけていくことが気持ち良さ、かっこよさにつながると思います。